Le spectacle d'Ad Libitum - Simon Leborgne + Gaspar Claus + Rubin Steiner à La Rochelle

Ad Libitum - Simon Leborgne + Gaspar Claus + Rubin Steiner en concert à La Rochelle (La Sirène ), le 16 octobre 2025. Toutes les informations pratiques (tarifs, billetterie, plan de salle) pour ce concert sont à retrouver sur cette page. Réservez dès maintenant vos places pour assister à ce concert à La Rochelle !

Le spectacle d'Ad Libitum - Simon Leborgne + Gaspar Claus + Rubin Steiner à La Rochelle en 2025

Ad Libitum - Simon Leborgne + Gaspar Claus + Rubin Steiner en spectacle à La Rochelle jeudi 16 Octobre 2025 à 20h. Ce spectacle aura lieu dans une salle bien connue dans la région : La Sirène - La Rochelle, un lieu qui accueille régulièrement des spectacles comme celui d'Ad Libitum - Simon Leborgne + Gaspar Claus + Rubin Steiner.

Le spectacle "Ad Libitum" réunit les talents uniques de Simon Leborgne, Gaspar Claus et Rubin Steiner pour offrir une expérience musicale captivante et innovante. Ce trio combine des influences variées, fusionnant des éléments de musique classique, expérimentale et électronique, créant ainsi une performance immersive et audacieuse. Simon Leborgne, reconnu pour son jeu subtil et expressif, s'associe à Gaspar Claus, un violoncelliste avant-gardiste, et à Rubin Steiner, un pionnier de l'électro, afin de repousser les limites traditionnelles du spectacle vivant. Leur collaboration sur "Ad Libitum" promet de captiver les amateurs de musique contemporaine et d'attirer un public en quête de nouvelles expériences auditives.

Retrouvez les autres dates prévues, dans toute la France, pour le spectacle de Ad Libitum - Simon Leborgne + Gaspar Claus + Rubin Steiner en 2025 sur notre page dédiée.

Ad Libitum - Simon Leborgne + Gaspar Claus + Rubin Steiner

Présenté par XLR

Signifiant littéralement « à volonté » ou « à satiété », Ad Libitum est une pièce sur le désir — renouvelé ou qui se tarit — de créer, d’incarner, d’interpréter, de sortir de soi, de s’expandre. L’idée de la mue et le terme de « décontenancement » sont les fils conducteurs de cette création exprimant le besoin de changer de peau, de se vider de sa substance aussi bien que celui de s’incarner, de remplir son contenant.

Questionnant le rapport que nous entretenons avec nos pratiques et nos influences, nous construisons un dialogue chorégraphique et musical, entre synchronicité et contrepoint. En focalisant notre attention sur l’énergie qui circule entre nous, sur ce qui est propre à tout être humain : le souffle d’une respiration, le rythme d’un battement de cœur, nous convoquons l’empathie nécessaire à éprouver l’autre dans toute son humanité. Nous souhaitons nous rendre malléables et vulnérables à plusieurs formes et contenus pour créer une performance au caractère cyclique : la décomposition laisse place à la floraison, la chute d’un corps permet un jaillissement nouveau.