L’Effet Miroir

Installé dans un château emblématique de la Loire, le Château de Montsoreau – musée d’Art contemporain conserve la plus importante collection au monde d’œuvres de Art & Language, réunie par le collectionneur Philippe Méaille. L’Effet Miroir réunit plus de 50 artistes internationaux et explore l’influence majeure du collectif sur les pratiques artistiques contemporaines.

« L’Effet Miroir est une ode intuitive au collectif, explique Lara Pan, commissaire de l’exposition. L’exposition examine les relations entre les artistes et leurs œuvres singulières, à la lumière des principes de Art & Language. Le titre fait bien sûr référence à “Mirror Piece”, une installation créée par Michael Baldwin en 1965, mais il agit aussi comme un outil conceptuel pour interroger la forme artistique. L’exposition cherche à savoir si – et comment – ces formes soulignent la relation entre l’œuvre d’art et le spectateur, invitant à une réflexion sur la perception, l’interprétation et le sens. Il est plus que jamais essentiel d’être le miroir de nous-mêmes. Qui sommes-nous vraiment ? Sommes-nous toujours en quête d’un monde plus humain, plus conscient et plus connecté ? »

Fondé en 1966 à Coventry par Terry Atkinson, David Bainbridge, Michael Baldwin et Harold Hurrell, le collectif Art & Language a profondément marqué le discours artistique en Europe, aux États-Unis et au-delà. Mel Ramsden, disparu en 2024, rejoint le groupe en 1970. Aujourd’hui, l’influence de Art & Language résonne plus que jamais auprès des jeunes générations d’artistes, de penseurs et d’historiens de l’art. Dans un paysage politique complexe, les pratiques conceptuelles sont redevenues des outils essentiels de critique, de réflexion et de résistance.

L’influence du collectif résonne fortement auprès des jeunes générations d’artistes, de penseurs et d’historiens de l’art. Dans un contexte politique complexe, leurs pratiques conceptuelles apparaissent plus que jamais comme des outils de critique, de réflexion et de résistance. Enraciné dans un maillage dense de pensées théoriques, politiques et expérimentales, Art & Language a toujours interrogé les mécanismes par lesquels le langage produit du sens, tout en remettant en question les cadres institutionnels et les frontières entre art, théorie et philosophie.

“Art & Language, c’est l’Art en tant que pensée vivante.” déclare Marie-Caroline Chaudruc, Directrice du Château de Montsoreau – musée d’Art contemporain.

Avec :

• k2deru
• Ericka Beckman
• Mark Bloch
• Marc Buchy
• Tony Conrad
• Alvin Curran
• Arnold Dreyblatt
• Terry Fox
• Richard Foreman
• Darko Fritz
• Carla Gannis
• Abdulnasser Gharem
• Nicolás Guagnini
• Adam Harrison
• Jenny Holzer
• IRWIN
• On Kawara
• Joseph Kosuth
• Filip Kostic
• Peter Kubelka
• Ruth Leavitt
• Sol LeWitt
• Mark Lombardi
• Katrin Mayer/c0da
• Gregor Mobius
• Vera Molnár
• François Morellet
• Manfred Mohr
• Ioana Vreme Moser
• Joseph Nechvatal
• Carsten Nicolai
• Olaf Nicolai
• Rudolf Polanszky
• Edwin Schlossberg
• Otavio Schipper
• Nicolas Shake
• Igor Simic
• Conrad Shawcross
• Sasha Stiles
• Rasa Todosijevic
• RYBN.ORG
• Suzanne Treister
• Lawrence Weiner
• La Monte Young
• Constantina Zavitsanos
• Carlo Zanni
• Ashley Zelinskie

Une année de célébration pour les 60 ans de Art & Language :

• Dès le 25 avril, le musée dévoile THERE IS NOTHING TO SEE, une installation de vingt drapeaux conçus par Art & Language. Présentée dans la cour du château, elle interroge la visibilité, la perception et l’absence, notions centrales dans la pratique du collectif.
• Du 25 avril au 1er juillet 2025, l’exposition Art & Language : Entretien avec un humoriste obéissant marque une première historique : une intelligence artificielle (ChatGPT) assurant entièrement le commissariat d’une exposition au sein d’un musée.
• Avec Art & Language : 72 Postcards, le musée publie l’intégralité des textes de chansons du collectif. Chaque carte postale constitue un fragment de cette œuvre musicale, poétique et conceptuelle. Ce geste éditorial fait écho à Ten Postcards, œuvre réalisée à Londres en 1977, et prolonge l’exposition Mascarade (2023), consacrée à la place de la musique dans le travail du collectif, notamment à travers son groupe The Red Crayola, dirigé par Mayo Thompson.

PRÉCISIONS HORAIRES :

Du 11/07 au 03/11/2025, tous les jours.