Festival de Jazz

© Christine Breuillet Festival de Jazz

Pour sa 2e édition, le festival Jazz à Chaumont propose une programmation centrée sur la découverte de la diversité du jazz. Vous pourrez écouter des artistes émergents comme des talents confirmés.

• 30 avril 2026 : Une rencontre entre quatre musiciens d’exception pour une soirée en hommage à Django Reinhardt : Adrien Moignard, Hugo Guezbar, Fanou Torracinta et Diego Imbert.
• 1er mai 2026 : à 20 h 30, Hémisphère. Animés par une envie commune de libérer leurs instruments de leurs contextes traditionnels, Matheus Donato au cavaquinho et Guillaume Latil au violoncelle forment un duo unique. Ce projet n’est pas une simple collaboration, mais une véritable rencontre entre deux mondes, deux sensibilités artistiques et deux histoires musicales distinctes. L’objectif est clair : fusionner ces différences pour créer une musique nouvelle, empreinte de poésie, d’improvisation et, surtout, de liberté. Ensemble, ils offrent une musique qui dépasse les frontières des genres et des traditions.
  Puis, à 21 h 45, vous pourrez retrouver Punk Moon : Claudia Solal et Benjamin Moussay n’en sont pas à leur coup d’essai et, d’ailleurs, chaque album qui les associe est une incontestable réussite. Un voyage sensoriel, né dans la fibre intime, ancré dans une forme d’onirisme orbital adjoint à la vitalité du réel. Claudia Solal défriche des terres inconnues. Chaque fois, elle met l’auditeur face à lui-même, face à ses incertitudes et à ses ambiguïtés. C’est « jazz » dans sa conception, sans doute, dans sa composition, son esprit, ses interactions et l’improvisation, mais c’est pour mieux s’y perdre et oser tout abandonner afin d’en faire autre chose. C’est l’essence de l’art. Punk Moon a quelque chose de très organique et poétique, avec une réelle intensité, une force tout en retenue qui nous étreint.
• 2 mai 2026 : Bonjour mon amour. Les percussions sont l’arbre du projet, où s’entremêlent des mondes qui n’ont pas l’habitude d’être associés : la chanson, le jazz, l’improvisation, le théâtre, la poésie, le slam et quelques textures électros. Les textes sont mordants, crus, incisifs, mélancoliques et drôles, et portent des sujets très actuels : le confinement, l’écologie, la maltraitance au collège, la relation amoureuse toxique, l’addiction à l’écran… Les diverses influences de Camille sont perceptibles : Gainsbourg, Brigitte Fontaine, Horace Silver, Monk, André Minvielle, Björk, Portishead, Ravel, Boris Vian, Fiona Apple, Tania Maria… même si ce projet confirme que l’univers de Camille est personnel et unique, sans jamais perdre le groove, la transe, la danse. Nommée aux Victoires du Jazz comme artiste vocale, Camille Bertault sort son cinquième et nouvel album, BONJOUR MON AMOUR, dans lequel elle explore différents styles à travers ses propres compositions.
• 3 mai 2026 : Trénet en passant. Voici un trio de funambules en liberté pour une traversée jubilatoire du monde de Charles Trénet. Se laisser entraîner par Trénet, c’est connaître sa fantaisie, sa joie de vivre insouciante, son éternelle jeunesse. C’est aussi percevoir sa part d’ombre et l’entêtante nostalgie derrière le masque de Pierrot illuminé. Avec ce « troubadour chantant, sur un air d’harmonium, les méfaits du printemps » (dixit Claude Nougaro), le rire grinçant, l’incident surréaliste ou le chagrin d’enfance peuvent surgir au détour d’un sentier fleuri. André Minvielle fait danser les mots du Fou Chantant comme personne. Son phrasé, sa verve rythmique et sa tendresse font merveille. Le vocal’chimiste béarnais se situe, à l’évidence, sur cette ligne courbe de l’Occitanie poétique, qui passe par Toulouse (chez Claude Nougaro), Narbonne (chez Charles Trénet) et Pézenas (chez Boby Lapointe). Géraldine Laurent, figure majeure du jazz français, évoque ici une chanteuse sans paroles, tant son alto aérien, versatile, s’approche d’un bel canto rêvé. Dans ses solos, elle parvient toujours à combiner virtuosité et concision. Derrière son piano poétique, Guillaume de Chassy tire en douceur les ficelles du trio. Subtil mélodiste et rythmicien, il sait l’art de mettre en scène ses partenaires, dont il révèle ici le talent sous un jour nouveau. TRÉNET EN PASSANT est le témoin de cette empathie et de cette joie de jouer ensemble, qui ont suscité l’adhésion unanime de la presse et du public.