Une autre manière de faire l’expérience du spectacle vivant : installés sur le plateau, au plus près des artistes, découvrez des formes expérimentales et audacieuses dans une jauge resserrée. Des doubles ou triples plateaux, de la danse, du théâtre. Vice Versa, ou l’art de regarder autrement.
Avant-programme. Le programme complet sera dévoilé début janvier 2027.
© Romy Berger
Vice Versa
JEUDI 11 MARS
Tendre Carcasse – Arthur Perole
Arthur Perole réunit quatre jeunes interprètes en un chœur sensible où paroles et mouvements s’entrelacent. Nourrie de récits intimes, la pièce explore le poids du regard des autres et les injonctions qui façonnent l’identité. Une ode au lâcher-prise et à la réconciliation avec soi.
XXL – Sofiane Chalal – Cie Chaabane
Sofiane Chalal s’accompagne de trois interprètes pour interroger, avec humour et sensibilité, les corps dits « hors normes ». Nourrie des vécus des quatre artistes, la pièce explore les tensions entre regard social, injonctions et désir d’émancipation. Une pièce puissante et libératrice.
SAMEDI 13 MARS
Dyptique / Petite Reine et La Bête Noire – Raphaëlle Boitel
Pour cette soirée de solos, Raphaëlle Boitel compose un diptyque de portraits de femmes de cirque, sensibles et puissants. Petite Reine, seul en scène de vélo acrobatique, explore avec humour et virtuosité les mécanismes de l’emprise et le poids des injonctions faites aux femmes. La Bête Noire esquisse, dans un clair-obscur saisissant, le portrait d’une femme en lutte, traversée par ses blessures et ses élans. Entre performance physique et écriture introspective, ces deux pièces révèlent des corps en résistance, où la fragilité devient une force profondément humaine.
Ordeal by water – Anna Chirescu
Avec Ordeal by water, la chorégraphe et interprète Anna Chirescu, au croisement de la danse, des arts visuels et de la recherche, déploie une performance à la fois physique et conceptuelle. Dans un espace rituel balisé par quatre totems, elle active un vocabulaire de gestes empruntés au sport et aux univers professionnels, qu’elle détourne et recompose. Contrainte par un équipement inadapté, la danseuse vacille, faisant surgir la chute au cœur même de la quête de perfection.
MARDI 16 MARS
Au nom de l’amour – Charlotte Adrien
Avec Au nom de l’amour, Charlotte Adrien signe une traversée sensible et fragmentée où théâtre, danse et chant s’entrelacent pour interroger ce que recouvre vraiment l’amour et les traces qu’il laisse en nous. Nourri de témoignages d’anonymes, le spectacle explore les mécanismes intimes et parfois dysfonctionnels de nos relations.
SAMEDI 20 MARS
Amae no Kōzō – Eliana Stragapede et Borna Babic
Amae no Kōzō explore la codépendance au cœur des relations humaines : le désir d’être aimé, l’élan vers l’autre. Entre abandon et repli, la pièce traverse un paysage d’attachements fragiles. En révélant les tensions entre autonomie et dépendance, les deux interprètes nous montrent avec intensité ce qui nous relie ou nous pousse à fuir, esquissant une lecture sensible de nos liens contemporains.
Impasse – Mufutau Yusuf
Impasse est un duo chorégraphique intense de Mufutau Yusuf qui interroge la politique du corps noir dans la société occidentale contemporaine. À travers une physicalité forte et des images puissantes, la pièce déconstruit les stéréotypes raciaux pour révéler la complexité, la puissance et la sensibilité des corps noirs. Entre mémoire, identité et représentation, Impasse explore la manière dont ces corps se réapproprient leur humanité et leur place dans l’espace social.
Viscum – Noé Chapsal
Noé Chapsal s’associe à la danseuse Charlotte Louvel pour créer un duo intense et organique. Viscum mêle les fulgurances du breakdance aux rythmiques précises du jazz. Dans une chorégraphie acrobatique, féline et saisissante, deux individus vêtus de cuir noir s’entrechoquent et se soutiennent dans un espace restreint. Pendant 40 minutes haletantes, ils traversent les étapes maladroites, violentes et touchantes de la rencontre avec l’autre.
