Oblique Festival : Tendresse

Que peut la tendresse ? Un week-end 100% arts entre musique, danse, théâtre, exposition et projections.

© Oblique Dessin de mains qui s'approchent

Face à l’accélération du monde, la tendresse s’impose comme un choix, une attention portée à l’autre, au vivant et à nos interdépendances. Une manière sensible de résister, d’imaginer d’autres façons d’être ensemble. Que peut la tendresse ? C’est la question qu’on se pose. Cette année, Oblique Festival revient donc pour explorer le thème de la tendresse entre intimité et acte militant avec des artistes émergents de la danse, du théâtre, de la musique, du cirque ainsi que des arts visuels et du cinéma. À l’issue d’un appel à projets ayant suscité plus de 400 candidatures, le festival rassemble 30 artistes et collectifs d’arts vivants et visuels pour autant d’approches de la tendresse. Un week-end festif rythmé par des performances, expositions et rencontres.

La programmation en détail

VERNISSAGE de Oblique Galerie
Vendredi 4 septembre à partir de 19h

Les artistes exposants : Friche, Hanaé Bradshaw, Nouvelle mythologie de l’eau | installation/sculpture, Vitrail, calices et carnet de laboratoire pour entrer en relation avec le vivant microscopique des zones humides menacées. Juliette Charpentier — Pietas – Perfuser ceux qu’on ne pleure jamais et Sérigraphie Champ Opératoire | installation. Deux œuvres mêlant plantes médicinales et champs opératoires à usage unique où le soin médical rencontre le soin du vivant. Jade Gabion — Géographie du temps | photo. Des tirages argentiques d’archives familiales et d’observation du paysage du Finistère Nord pour questionner les liens affectifs qui nous unissent à un territoire vivant. Éléonore Guiraud — PHILIA | photo. Des portraits qui explorent les relations amicales au sein des minorités de genre. Des femmes qui puisent leur force les unes chez les autres. Romane Desbois — Chair sensation | peinture. Des huiles sur tissus qui posent un regard tendre et sensuel sur les corps d’hommes, ouvrant la voie à d’autres formes de représentations de la masculinité. Morgan Bisoux — Eidolon et GHOST | peinture. Des huiles sur toiles hyperréalistes qui invoquent des figures en creux, des corps que l’on devine plus qu’on ne les voit, des présences qui persistent dans l’absence. > Canopée ENTER.black HeartBeat – Son cœur a trouvé sa cadence dans le silence des rencontres | performance participative. Deux inconnus, face à face, sans échanger un mot. Équipés de capteurs BPM et d’écouteurs isolés, les deux participants, assis face à face en silence, n’écoutent que les battements de cœur de l’autre. > Escaliers des degrées Natalie Saint-Oyant Muséum des sentiments et Tableau périodique des sentiments | installation. Deux cartographies sensibles qui questionnent la richesse et la complexité des sentiments humains. Comment résister face à des émotions de plus en plus standardisées ? > Ecoconstruction Laure Subreville Each other’s voices | court-métrage. Dans une chambre en clair-obscur, deux personnages partagent un lit défait. Leur respiration, leurs battements de cœur capturés par un stéthomicrophone se mêlent aux bruits de la chambre. Paul Flé Entangled | court-métrage. Une pièce contemporaine où dansent deux âmes en orbite, éprises dans une nostalgie tendre de retrouvailles éternelles. Chloé Sassi L’écoute des sols | court-métrage. Une caméra, huit personnes en quête de la « fréquence vitale » en Seine-Saint-Denis, un flux invisible qui ne peut être perçu que dans certains lieux telluriques. La Maison Collective In the quiet of longing | court-métrage. Trois femmes qui s’abandonnent à l’écoute de leurs corps à travers une danse intime et contemplative dans la campagne romaine. Eugénie Catry La Source | court-métrage. Une ode aux grands-parents : l’innocence de l’enfance, le souvenir d’un bonheur qui semblait éternel face à la prise de conscience de la perte. Avec des performances exceptionnelles : > 19h30, Cour Rebecca Minten | solo pour clarinette et électronique. S’intégrer dans l’environnement donné sans l’affronter, ni le modifier, par l’instrument et la musique électronique. > 20h15, Cour Due Exorde, Sollicitude | acrobatie. Des portés acrobatiques pour prendre soin l’une de l’autre en embrassant le risque de l’amour et le vertige de l’amitié.

FESTIVAL – JOUR 1 – samedi 5 septembre > en continu, Friche – Canopée – Ecoconstruction – Escaliers des degrées Oblique Galerie > en continu de 16h30 à 19h30, Place Baudoyer Le cri de l’escargot Cabinet itinérant d’épaule réconfortante | Théâtre participatif. La caravane de Madeleine vous offre de p’tites attentions, p’tits plaisirs, p’tits partages d’humanité et une épaule réconfortante. > 13h – 14h15, Salle des fêtes Duo Louise Close your eyes | Concert participatif. Une interprétation de “Close your eyes” qui mêle mélodies classiques et chansons populaires, comme une bulle de douceur. > 14h15 – 15h, Salle des fêtes Audrey Cohade L’envol | Musique et chant. Un univers poétique alternant poèmes et pièces musicales au piano et chant comme un antidote à la perte de sens et nos quotidiens effrénés. > 16h – 16h45, Salle des fêtes Ouïntch Simple Sample | Danse. Une pièce chorégraphique qui nous plonge dans une exploration du temps et du lien, de l’imprévisible et du renouvelable. Une joyeuse ode à l’amitié. > 16h45 – 17h30, départ : Salle des fêtes Collectif Lakhésis Messages personnels | Théâtre en déambulation. Une déambulation guidée entre des fragments de lettres, de textos, de mails et de confidences. > 17h30 – 18h15, Pépinière Clément Carre Recto Verso | Danse. Une performance chorégraphique où les contours se floutent et où les architectures corporelles se transforment progressivement pour interroger les normes d’identités et de beauté. (Avertissement : Cette performance contient des scènes de nudité. Si vous préférez éviter ce contenu, nous vous invitons à découvrir nos autres événements parallèles.) > 17h45 – 18h15, Atelier La brodeuse d’histoires Du fil, un fils | Poésie. Une mère brodeuse se fait voler sa plus belle réalisation par le vent. Son plus jeune fils va jusqu’au bout du monde pour la ramener… Un récit inspiré d’un conte traditionnel venu de Mongolie. > 18h30 – 19h, Salle des fêtes Badass Fracasse Transmissions | Théâtre. Une émission radiophonique pour plonger dans les années 1980 à travers de petites annonces dans le journal, en écoutant Fréquence Gaie tard le soir et en défendant ses camarades malades. > 19h30 – 20h30, Salle des fêtes Reprise de volée 13h13, la minute d’après | Théâtre et rap. Du rap qui parle. Du théâtre qui chante. Des textes qui grattent là où ça gratte. L’effet d’un câlin ou d’une séance de psy. > 20h30 – 22h, Cour

kik Texisslôe Set | DJ set immersif. Des sets construits à partir de données scientifiques open source entre musique en live, dispositifs visuels et corps en mouvement.

FESTIVAL – JOUR 2 – dimanche 6 septembre > en continu jusqu’à 16h, Friche – Canopée – Ecoconstruction – Escaliers des degrées Oblique Galerie > 14h – 14h30 Pépinière Compagnie La Virevolte Peluches | Théâtre. Que devient la tendresse portée par chaque enfant à ses peluches ? Une création théâtrale OBLIQUE 2026 sur ce premier rapport à la nature, bercé par l’empathie et l’optimisme. > 14h30 – 15h15, Atelier Tom & Hugo Décharner l’acier | Danse. Quand une ancienne usine de soie artificielle de Vaulx-en-Velin à Lyon fait naître le besoin vital de tendresse éprouvé au sein d’un environnement violenté. > 15h15 – 16h15, Salle des fêtes Allison Faye Bernard | Danse. Le Bernard-l’ermite naît sans coquille, et va au cours de sa vie habiter des coquilles et en changer régulièrement. Quand est-il de nos relations face aux mutations et nos crises ? > 16h15 – 17h, Salle des fêtes Tamo Sans titre | Musique. La chanson, la poésie musicale et la performance pour se rappeler que l’émotion et la vulnérabilité sont nos plus grandes forces. La création de Oblique est partie d’un constat : celui d’un profond déficit de représentations et d’imaginaires quant aux crises multiples qui nous affectent tous.tes. En réponse, ils et elles ont imaginé un espace d’expression pour les artistes émergent.e.s. Oblique souhaite, par le biais de la création artistique, offrir une place aux jeunes talents, qui interrogent et réinventent les trajectoires possibles pour porter les enjeux cruciaux de notre temps. Plus qu’un festival, Oblique aspire à devenir un partenaire actif dans le parcours artistique de celles et ceux qui façonnent, ou ont façonné, nos événements. Oblique est ainsi pensé comme un laboratoire d’idées, un espace propice à l’expérimentation et à la collaboration interdisciplinaire.

Recevez le programme hebdomadaire de l’Académie du Climat. La Buvette de l’Académie est ouverte du mercredi au samedi de 11h à minuit ! Au déjeuner, venez déguster des plats végétariens, de saison et ultra locaux, avec des options végan et sans gluten, cuisinés par Yes We Camp. Au goûter, des gâteaux et pâtisseries et en soirée des petits plats à partager. À toute heure, bières, vins, boissons chaudes et fraîches !

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