Immersion créative et mode à l'hôtel SO/ Paris avec J. Simone

Du 18 mai au 29 juin 2026, le lobby de l'hôtel SO/ Paris se transforme en espace d'exposition immersif à l'occasion d'un takeover artistique imaginé par la marque J. Simone. Entre scénographie inédite, installations visuelles et présentation de la collection Printemps/Été 2026, cet événement mêle mode, art et références urbaines parisiennes dans un cadre d'exception.

DR Immersion créative et mode à l'hôtel SO/ Paris avec J. Simone

J. Simone s'empare du SO/ Paris pour une scénographie hors du commun

Le temps de plusieurs semaines, le lobby de l'hôtel SO/ Paris devient le théâtre d'une expérience immersive et interactive pensée par le label J. Simone. Les colonnes iconiques de l'établissement sont investies d'un takeover artistique total, tandis que la scénographie envahit chaque recoin de l'espace : des pigeons disséminés aux quatre coins du lobby et une sculpture gonflable monumentale de 3,80 mètres représentant Sylvester Stallone trônent au cœur du dispositif. Un rendez-vous qui bouscule les codes habituels des présentations de mode à Paris, dans le département de Paris.

Cette installation s'inscrit dans le cadre du programme SPHERE de la Paris Fashion Week, qui accompagne des créateurs émergents et indépendants. C'est dans cet élan que J. Simone dévoile sa collection Printemps/Été 2026 (SS26), portée par la vision créative de Jude Ferrari, dont le regard exacerbé sur la capitale se traduit en textures franches et en silhouettes affirmées. Parmi les expériences immersives à Paris de ce printemps, cette installation se distingue par son ancrage profondément parisien et sa liberté de ton, caractéristique de la scène mode émergente d'Île-de-France.

Une collection SS26 nourrie par les codes urbains de Paris

La collection Printemps/Été 2026 de J. Simone puise directement dans l'imaginaire populaire et quotidien de la ville. Loin des clichés carte postale, Jude Ferrari réinterprète Paris à travers ses détails les plus inattendus, depuis les kebabs de Pigalle jusqu'aux néons des bureaux de tabac, en passant par les costumes des hommes d'affaires de La Défense. Chaque pièce fonctionne comme un clin d'œil à une ville que l'on connaît sans toujours la regarder vraiment.

Parmi les pièces phares de la collection, on retrouve notamment :

• Des pigeons transformés en guêtres, signature décalée et immédiatement reconnaissable
• Des imprimés "fumée de cigarette" sur des ensembles en denim, développés en collaboration avec le label parisien Labdip
• Un crop top orné d'un croissant oversize, détournement assumé de l'iconographie parisienne
• Un body-chemise upcyclé inspiré des tenues des cadres de La Défense
• Des robes fluides aux découpes sensuelles, apportant légèreté et élégance à l'ensemble du vestiaire