Gilles Aillaud + Collection Permanente

Gilles Aillaud + Collection Permanente, une exposition à voir à Paris (Centre Pompidou Paris ), du 4 octobre 2023 au 26 février 2024. Toutes les informations pratiques (tarifs, billetterie, plan de salle) pour cette exposition sont à retrouver sur cette page. Réservez dès maintenant vos places pour assister à cette exposition à Paris !

Ce billet est valable le jour choisi, pour une seule entrée par espace. Votre entrée est garantie dans les 30 minutes suivant l'horaire sélectionné - en cas de non-respect du créneau horaire l'accès rapide ne pourra être assuré. Attention, ce billet ne donne pas accès aux expositions du niveau 6. Réservation fortement conseillée pour tous les publics, y compris les bénéficiaires de la gratuité.

• Gratuité: - Moins de 18 ans (En raison de leur caractère sexuellement explicite, certaines œuvres présentées dans cette exposition peuvent heurter la sensibilité du public. L’accès des mineurs à l’exposition est déconseillé)
• Visiteurs handicapés et leur accompagnateur
• Demandeurs d'emploi
• Allocataires du RMI ou de l'aide sociale

Exposition Gilles Aillaud Animal politique
Du 4 octobre 2023 au 26 février 2024

Interrogé sur son choix de ne peindre presque exclusivement que des animaux, Gilles Aillaud répondait : « parce que je les aime ». Contemporaines des premières œuvres Pop, de leur fascination, plus ou moins distante, pour les produits de la consommation et la communication de masse, les peintures de Gilles Aillaud (disparu en 2005) n’ont rien d’exotique. C’est faute d’avoir pu être philosophe, que Gilles Aillaud est devenu peintre. Plutôt toutefois que de peindre une philosophie, Gilles Aillaud s’est appliqué à « peindre philosophiquement ». Laisant croire qu’il représentait des animaux, c’est notre relation à la nature qui s’impose comme son seul et véritable sujet. Son « humilité » technique donne formes au songe d’une réconciliation, loin de tout projet de « maitrise » et de « possession » du monde. Les interrogations que notre époque adresse à notre relation au vivant montrent l'importance de cette rétrospective attendue.