Prenez place dans ce drôle de concert animé par une étrange diva, une créature bruyante et irrévérencieuse prénommée La Tête. Dressée sur un pied à roulettes, avec une bouche en caoutchouc orange, quelques boulons apparents, un cerclage de métal tordu tout autour de son visage et deux balles de ping-pong à la place des yeux, elle est une marionnette robotique bricolée, étonnamment passionnée de chant.
© © Frédéric Desmesure
Ouverture de saison : La Tête "mi-pneu mi-punk"
Entourée de neuf choristes, des bouches géantes aux couleurs éclatantes perchées sur de longues tiges d’acier, elle traverse une multitude de registres : de la chorale classique au rock, en passant par l’ensemble vocal façon human beatbox. Volubiles et véloces, toutes claquent, vibrent, et suivent le tempo à l’unisson jusqu’au moment où le chœur se rebiffe et réclame, à son tour, la lumière.
Dans ce joyeux tumulte, Cécé, régisseuse aussi investie que maladroite, tente de suivre la cadence de ce groupe du troisième type. Équipée d’une télécommande géante, elle lance les morceaux et s’efforce de contenir les débordements.
Conçue par le plasticien et créateur sonore Thomas Sillard, La Tête est une machine effrontée et touchante. Elle chante avec sincérité, s’emporte bien souvent contre ses choristes, harangue le public. Et c’est sans doute là que réside tout son charme : dans sa simplicité brute, directe, punk, profondément vivante.
Céline Garnavault est comédienne, metteuse en scène, marionnettiste et autrice. Formée à l’Académie du Théâtre de L’Union – Centre Dramatique National du Limousin, elle fonde la compagnie La Boîte à sel en 2000 pour porter ses premières créations mêlant théâtre, arts de la marionnette et arts visuels. En parallèle, elle multiplie les expériences comme comédienne, assistante à la mise en scène, autrice et marionnettiste-chanteuse notamment avec le prix Nobel de littérature Gao Xingjian, Silviu Purcarete, David Gauchard, Frédéric Maragnani. Céline Garnavault écrit également des chansons qui lui permettent d’être sélectionnée en 2006 aux Rencontres d’Astaffort. En 2012, elle place les explorations plastiques et musicales au centre de son travail en imaginant Play, un spectacle dont la scénographie est proche de l’installation. Elle continue cette recherche en 2015, avec Les fusées, une forme immersive pour laquelle elle mêle matière et magie nouvelle dans un espace à 360°. C’est lors de ce projet atypique qu’elle rencontre le plasticien sonore Thomas Sillard qui devient son partenaire de création.
Thomas Sillard s’est formé à l’École de l’Image et du Son d’Angoulême. Il a d’abord travaillé en qualité de chef opérateur du Son pour la télévision (1996 à 1998 et 2001). En 1997 et 1998, il occupe, au Burkina Faso, le poste de Régisseur général du Centre Culturel français Georges Méliès de Ouagadougou. De retour en France, il se consacre à la création sonore et produit des bandes-son pour le théâtre et la danse, notamment pour Claire Lasne-Darcueil, Richard Sammut, Alexandre Doublet. En parallèle, il se forme aux arts numériques et à la programmation. Passionné par le rapport entre son, image et interactivité, il entreprend un travail de recherche qui le mène à concevoir l’univers visuel de spectacles. Depuis 2015, il développe des scénographies et des dispositifs sonores inédits avec Céline Garnavault au sein de la Compagnie La Boîte à sel : Les fusées en 2015, Revers en 2017, Block en 2018 ou Le Grand Chut en 2019. Depuis 2022, il est directeur de la création technologique et artistique de La Boîte à sel.
