Abd Al Malik revisite l'album phare Gibraltar, imaginant une forme scénique mêlant musique, danse et arts visuels pour incarner cette idée d'une identité universelle née du local et ouverte au monde.
Entre Paris, Strasbourg, ses origines congolaises et sa foi, Abd Al Malik illustre une identité multiple et complexe.
Influencé par des penseurs comme Camus et Glissant, il défend l'idée que l'identité n'est pas figée mais composée de différentes appartenances qui coexistent et dialoguent.
Avec Gibraltar, il cherchait déjà à explorer cette notion en mêlant les genres artistiques (rap, jazz, littérature, théâtre, slam) et en créant des passerelles entre des univers souvent séparés.
Il présente le rap comme un art fondamentalement hybride, capable de réconcilier les cultures grâce au principe du sample, qui assemble des éléments venus du monde entier.
Cette démarche artistique devient ainsi une métaphore de l'humanité elle-même, faite de mélanges et de relations.
Vingt ans après, il souligne l'urgence de cette vision dans un contexte de mondialisation qui tend à uniformiser et à effacer les différences.
Célébrer Gibraltar, c'est donc appeler à une réconciliation : avec soi-même, avec les autres, et autour d'une humanité commune, préalable nécessaire pour valoriser les singularités.
Célébrer Gibraltar vingt ans après sa sortie, c'est suggérer aujourd'hui l'importance et l'urgence de la réconciliation : un dialogue de soi à soi-même et de soi-même aux autres.
