Les Quatre Saisons De Vivaldi & Piazzolla - Marianne Piketty & Le Concert Idéal

D'un rivage à l'autre… deux hémisphères se répondent, deux mondes se frôlent : Vivaldi et Piazzolla, l’un baroque et pastoral, l’autre urbain et incandescent. Leur dialogue traverse les siècles et les continents, du violon solaire de l’un aux syncopes fiévreuses de l’autre. Les deux écritures s’enlacent, se fondent, jusqu’à ne plus former qu’une seule pulsation, celle du mouvement et du vivant. De cette rencontre naît un vertige : une humanité qui vibre à l’unisson entre la rigueur du baroque et la sensualité moderne du tango nuevo.
Bar et petite restauration à partir de 19h30 sous les coursives du Cloitre.
Pour un accueil chaleureux au Couvent, nous portons un soin particulier à proposer des bars et petites restaurations, toujours en lien avec la thématique de la soirée.

© LES QUATRE SAISONS DE VIVALDI & PIAZZOLLA TMT Les Quatre Saisons De Vivaldi & Piazzolla - Marianne Piketty & Le Concert Idéal

La singularité du programme est de faire exister en un même moment musical deux grands maîtres, deux styles, deux époques, deux continents, deux inspirations : l’une pastorale, l’autre urbaine. Le dialogue est étonnant, la rencontre est lumineuse, les deux écritures s’étreignent, s’imbriquent, se fondent, finissent par former un seul corps. Un corps qui ne demande qu’une chose, vibrer, se mettre en mouvement et embrasser l’espace. Le corps d’un musicien lorsqu’il n’est pas en fosse, lorsqu’il n’est pas dirigé par un chef, se montre d’une remarquable vivacité; il est aux aguets, il est animal. On découvre l’acuité des regards, la précision du geste, de chaque signe. Corps, visages, instruments, archets, dessinent les prémisses d’un ballet.

« Une effusion musicale, où crépitent comme au coin du feu les âmes étourdies de Vivaldi et Piazzolla… superbement interprété… Nous avons découvert avec stupéfaction le potentiel de ces musiciens. » (Le Monde)

Les Quatre Saisons de d’Antonio Vivaldi, composées vers 1720, sont quatre concertos pour violon représentant le Printemps, l’Été, l’Automne et l’Hiver. Chacune traduit par la musique les sons et sensations de la nature : chants d’oiseaux, orages, vents glacés, fêtes paysannes. L’œuvre est révolutionnaire pour son caractère descriptif et narratif, accompagné de poèmes qui en précisent le programme. Vivaldi y explore avec audace la virtuosité du violon soliste et les contrastes dynamiques de l’orchestre. Elle est devenue emblématique du baroque pour sa puissance évocatrice et son équilibre entre invention poétique et rigueur formelle.

Les Quatre Saisons de Buenos Aires d’Astor Piazzolla constituent une œuvre emblématique du XXᵉ siècle, à mi-chemin entre le tango et la musique savante.
Composées entre 1965 et 1970, soit près de 240 ans après les Quatre Saisons de Vivaldi, ces quatre pièces — Verano Porteño, Otoño Porteño, Primavera Porteña et Invierno Porteño — ont été conçues chacune comme des tangos autonomes, et non comme une suite unifiée, contrairement à l’œuvre de Vivaldi. Elles sont cependant souvent jouées ensemble, formant un cycle évocateur de la vie à Buenos Aires.

L’effectif original était celui d’un quintette de tango : violon, piano, guitare électrique, contrebasse et bandonéon. Plus tard, le compositeur Leonid Desyatnikov réalisa une version orchestrale pour violon solo et orchestre à cordes, enrichie d’arrangements et de citations de Vivaldi — c’est cette version qui est présentée ici par Le Concert Idéal.

Piazzolla rend hommage à Vivaldi tout en inversant les saisons, reflet de la vie dans l’hémisphère sud, où les cycles naturels s’opposent à ceux de l’Italie baroque. Cette inversion souligne la distance géographique et culturelle entre les deux univers : celui du tango moderne de Buenos Aires et celui du baroque vénitien. En mêlant le langage du “tango nuevo” — rythmes syncopés, tension harmonique, expressivité urbaine — à des procédés classiques tels que le contrepoint, la forme en mouvement et les contrastes dynamiques, Piazzolla crée une écriture à la fois populaire et sophistiquée.

Les Quatre Saisons de Buenos Aires fascinent par cette fusion inédite de deux mondes : celui de la danse et celui du concert, celui de la rue et celui de la salle. Piazzolla réinvente le concept pictural de la saison, non plus comme phénomène climatique, mais comme état d’âme, tension ou pulsation intérieure d’une métropole en perpétuelle effervescence.

L’arrangement de Desyatnikov renforce encore ce dialogue entre virtuosité classique et sensualité populaire. Cette musique captive par son modernisme, sa force évocatrice et sa profondeur émotionnelle, transportant l’auditeur dans l’âme brûlante et contrastée de Buenos Aires.

Marianne Piketty
« Densité, fougue, virtuosité, intériorité, générosité » : c’est ainsi que la presse accueille la violoniste qui développe une carrière éclectique où se côtoient concerts en soliste, récitals, musique de chambre, duos originaux, grand répertoire, œuvres à découvrir et créations contemporaines. Marianne Piketty est professeur au Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon et donne de nombreuses masterclasses en Europe. Elle est directrice artistique des Rencontres Internationales de Musique de Mirecourt, et de l’ensemble à cordes qu’elle a fondé, Le Concert Idéal.