Javier Silva Meinel. Umbrales, une poétique de l'image

La Maison de l’Amérique latine à Paris renoue avec la photographie, en dédiant une exposition à une figure majeure de cette discipline en Amérique latine : le Péruvien Javier Silva Meinel. Sous l’intitulé d’« Umbrales, Javier Silva Meinel. Une poétique de l’image » (umbrales, seuils en français), cet événement à caractère rétrospectif est placé sous le commissariat d’Alejandro León Cannock, en association avec la Galerie Younique.

© Javier Silva Meinel Photographie de Javier Silva Meinel, à l'honneur à la Maison de l'Amérique latine

Pour la première fois en France, ce ne sont pas moins d’une centaine d’images mêlant photographies argentiques, tirages digitaux contrecollés sur aluminium, boîtes de lumière rétro-éclairées et wallpapers qui sont ici montrées aux visiteurs. Cette proposition inédite les invite à s’immerger dans l’œuvre de l’un des photographes péruviens les plus importants de sa génération, voire de l’histoire de la photographie latino-américaine.

Le parcours imaginé par Alejandro León Cannock les entraînera dans un univers aussi merveilleux que cocasse et étrange, fruit des visions de Javier Silva Meinel — à la manière d’un Irving Penn ou d’un Martín Chambi —, et recrée le studio en chemin. Prenant du temps avec ses sujets, il développe avec eux une complicité singulière.

Abordant ses thématiques de prédilection (masques, passages, artificios, animaux, étrangetés, encantados), depuis plus de quatre décennies Silva Meinel n’a cessé de parcourir les côtes du Pacifique, les montagnes des Andes et la forêt amazonienne à la recherche de signes, d’interstices, de scintillements, d’épiphanies qui invitent le regardeur à franchir le seuil du connu pour pénétrer dans les profondeurs qui constituent l’inconscient du réel : un intermezzo.

Dans ses images, le réel, l’imaginaire et le symbolique s’entrecroisent et se confondent, créant un espace de transition — où la photographie se révèle comme phénomène liminaire : l’image-seuil.

Un lieu de transit et de transformation, comme un passage qui relie l’ici et là-bas, le visible avec l’invisible, le réel avec le surréel.

Le travail patient et constant au fil des années — un travail de proximité, d’écoute, de dialogue et de partage — a été la méthode, mais surtout l’éthique, de Silva Meinel.

Et ce qui ne se voit pas à la surface des images se laisse pourtant ressentir dans leur atmosphère : un souffle fait de curiosité, de fascination, de respect et de délicatesse traverse ses photographies, rehaussant la présence de ceux qu’il photographie et leur restituant toute leur force sensible.

Il démontre que l’image peut être un lieu de réciprocité et de présence partagée.

En cette époque d’essentialisation de la représentation de l’autre, l’œuvre de Silva Meinel rappelle que d’autres figures du photographe sont possibles : peut-être est-il, avant tout, un tisserand de liens, d’histoires, de relations, d’imaginaires.

Tout public.