Mainardis / Maes / Dussuyer

Les peintures instinctives mettant en scène des figures féminines de Florence Dussuyer dialoguent avec l’humanité modelée du sculpteur Jean-Charles Mainardis et avec les gravures subtiles, à la pointe sèche et au crayon de couleur, de David Maes.

Jean-Charles Mainardis (sculpture)

Diplômé des Beaux-Arts de Paris en 1986, Jean-Charles Mainardis développe un travail de sculpture et de dessin. Ses œuvres sont présentées lors d’expositions régulières ainsi que dans des collections publiques et privées. Professeur de modelage autour du modèle vivant, il enseigne dans plusieurs ateliers à Paris et en région parisienne.

De la terre, Jean-Charles Mainardis fait naître des corps, des bustes et des têtes qui vibrent par leur humanité. Créer est pour le sculpteur une façon de célébrer le vivant, de magnifier la figure et de rendre aux corps leur mouvement.

David Maes (dessin et gravure)

D’abord peintre, David Maes découvre la gravure, qu’il étudie dans l’atelier Lacourière-Frélaut. Il effectue un séjour à la Casa de Velázquez au début des années 1990 et obtient plusieurs prix et récompenses, dont le prix Claude Bouret de la Fondation Taylor en 2023. On retrouve ses œuvres dans des collections publiques et privées, en France, en Espagne et au Canada.

Avec la gravure, David Maes explore les jeux d’ombre et de lumière pour mettre en scène des visages, des silhouettes ou des paysages. À la pointe sèche ou au crayon de couleur, jouant avec les superpositions et les gros plans, son trait est subtil et puissant.

Florence Dussuyer (peinture)

C’est à Lyon et à Saint-Étienne que Florence Dussuyer se forme en arts appliqués et arts plastiques. Elle enrichit ensuite sa pratique par des voyages et des stages, notamment aux Beaux-Arts d’Hô Chi Minh-Ville. Lauréate du prix de peinture Alain Brugnon de la Fondation Taylor en 2019, elle poursuit une démarche personnelle, réfléchie et poétique.

Marquées d’une influence orientale, les œuvres de Florence Dussuyer mettent en lumière la figure féminine. Dans une démarche autour de la densité humaine, l’artiste engage son propre corps pour « habiter » ses créations.

• Tout public.
• Accessible aux personnes à mobilité réduite.