Cette galerie parisienne fondée en 1924 expose 11 artistes contemporains aux côtés d'un Monet dès le 12 juin 2026 au Quai de Conti

Fondée en 1924 par Katia Granoff au Quai de Conti à Paris, la Galerie Larock-Granoff est l'une des institutions artistiques les plus anciennes de la capitale. Edouard Larock, représentant de la quatrième génération, revient sur l'histoire de cette galerie familiale, ses engagements en faveur des artistes et les temps forts à venir, dont l'exposition collective Dialogues qui ouvre ses portes le 12 juin 2026.

Quai de Conti : la Galerie Larock-Granoff, cent ans d'art vivant au cœur de Paris

Installée au Quai de Conti, dans l'un des quartiers les plus chargés d'histoire de la rive gauche parisienne, la Galerie Larock-Granoff incarne une certaine idée de la transmission culturelle. Fondée en 1924 par Katia Granoff, femme de caractère née en Ukraine en 1895, la galerie a traversé un siècle de création artistique sans jamais renier ses valeurs fondatrices : découvrir, défendre et diffuser des artistes avec conviction. C'est dans cet esprit que la galerie parisienne continue aujourd'hui d'ouvrir ses portes à un public aussi large que varié, des collectionneurs aguerris aux simples curieux.

DR Cette galerie parisienne fondée en 1924 expose 11 artistes contemporains aux côtés d'un Monet dès le 12 juin 2026 au Quai de Conti

En Île-de-France, peu d'institutions peuvent se targuer d'une telle longévité familiale. Edouard Larock, dirigeant de la galerie et héritier de la quatrième génération, souligne que cette transmission sur le long cours confère à la galerie une dimension profondément humaine : retrouver les enfants et petits-enfants d'artistes qui ont autrefois exposé en ces murs est, selon lui, l'une des richesses les plus précieuses de ce métier. La galerie se pense avant tout comme un centre culturel accessible à tous, où l'acte de vente est au service de la diffusion artistique plutôt que l'inverse.

L'héritage de Katia Granoff est aussi marqué par une intuition artistique remarquable. À une époque où les Nymphéas de Claude Monet étaient encore boudés par la critique et que les salles de l'Orangerie restaient désertes, c'est elle qui racheta l'intégralité du fonds d'atelier auprès de Michel Monet, fils du peintre, devenant ainsi la première galeriste à exposer cette série aujourd'hui mondialement célébrée. Une audace qui résume bien l'état d'esprit de la maison : aller à contre-courant quand on y croit sincèrement.

Une galerie qui se réinvente : artistes émergents, expositions collectives et projets à venir

Si la galerie s'appuie sur un patrimoine artistique solide, elle n'en reste pas moins tournée vers la création contemporaine. Edouard Larock a fait le choix d'intégrer au programme des artistes jeunes et des styles inédits, jamais encore présentés dans ces espaces. L'idée est de surprendre le visiteur : qu'il entre pour chercher une œuvre muséale et reparte avec le coup de cœur d'un jeune talent exposé à côté d'un tableau de maître. Ce dialogue entre générations artistiques est au cœur de la proposition de la galerie et constitue l'une de ses signatures éditoriales les plus reconnaissables.

Le prochain temps fort s'annonce particulièrement ambitieux. L'exposition Dialogues, qui ouvre le 12 juin 2026, réunit onze artistes contemporains dont les œuvres entrent en résonance avec une pièce de Claude Monet. Format collectif par excellence, cette exposition promet une dynamique singulière : les artistes se surpassent lorsqu'ils exposent les uns à côté des autres, les univers se répondent et se bousculent, pour aboutir à ce qu'Edouard Larock décrit comme de « superbes réunions artistiques très éclectiques ». Un rendez-vous à ne pas manquer pour quiconque s'intéresse à la création actuelle.

Au-delà des expositions, la galerie poursuit plusieurs projets de développement. Elle participera à des foires d'art internationales comme le Salon du dessin et la Fine Art Biennale, continue d'explorer de nouvelles archives pour d'éventuelles publications, et prête régulièrement des œuvres à des musées internationaux dans le cadre de collaborations muséales. Enfin, la relation entretenue avec les collectionneurs et habitués reste au cœur des priorités de la galerie, dans la continuité de l'esprit de proximité instauré par Katia Granoff il y a plus d'un siècle.